Raza, Trauma y Rechazo, dos obras sobre la opresión y la sanación

Para comprender la magnitud del evento, es fundamental adentrarse en las obras discutidas. The Brief Wondrous Life of Oscar Wao, la aclamada novela de Junot Díaz, sumerge en el éxodo dominicano y en las heridas intergeneracionales dejadas por la dictadura de Trujillo. A través de Oscar, un joven con una grandiosa fascinación por la literatura fantástica y la cultura geek, Díaz recuerda que la opresión histórica puede pesar tanto como un tomo de El Señor de los Anillos. Con una narración vibrante que entrelaza lo personal y lo político, la obra desafía al lector a reconsiderar la identidad racial y cultural con la misma intensidad con la que Oscar revisa su colección de cómics.  

Por otro lado, el documental corto The Ritual to Beauty, de Shenny De Los Angeles, transporta a un escenario performativo donde el cabello afro-latino no es solo un asunto estético, sino un campo de batalla ideológico. El filme explora el impacto del racismo internalizado y la lucha contra los estándares de belleza eurocéntricos. Aquí, el “Big Chop” (hachazo) no es solo un corte de pelo; es una declaración de principios, una rebelión simbólica que recuerda que la identidad no debe ser podada para encajar en un molde preestablecido.  

La conferencia exploró cómo ambas obras abordan el trauma racial y cómo los personajes desafían, rechazan o reinterpretan las estructuras que intentan definirlos. El Big Chop no es solo el acto físico de cortar el cabello, sino que sirve como una metáfora de transformación, resistencia y reivindicación de la identidad. Porque, después de todo, si Sansón perdió su fuerza al cortarse el pelo, estas historias nos muestran que, a veces, un buen corte puede hacer precisamente lo contrario.  

Entre los temas que dieron forma a la discusión estuvieron las maneras en que el trauma histórico y personal se reflejan en estas obras, cómo la literatura y la performance se convierten en vehículos de resistencia, y qué papel juega el cabello como símbolo de autonomía. Estas preguntas invitan a ir más allá de la teoría y a cuestionarnos cómo se manifiestan estas dinámicas en nuestra vida cotidiana. ¿Quién no ha sentido en carne propia la presión de cumplir con un estándar de belleza absurdo?  

En un mundo donde la conversación sobre raza y representación sigue evolucionando, esta conferencia se posicionó como un espacio esencial para debatir el papel del arte en la resistencia y la sanación. Mientras algunos creen que los cambios se logran solo en los discursos políticos, eventos como este recuerdan que el arte, la literatura y la performance, pueden ser herramientas igual de poderosas. A fin de cuentas, si el arte no nos obliga a mirarnos en el espejo y reconsiderar quiénes somos, entonces, ¿para qué sirve?